Page, ruth marian

(b. 22 de marzo de 1899 en Indianápolis, Indiana; d. 7 de abril de 1991 en Chicago, Illinois), bailarina de ballet, coreógrafa y directora de una compañía de ballet cuyo baile combinaba un estilo cosmopolita con una técnica innovadora.

Page fue el segundo de tres hijos de Lafayette Page, cirujano, y Marian Heinly, pianista. Cuando era niña, comenzó a tomar lecciones de baile con Anna Stanton en Indianápolis. En la casa de su familia, Page conoció a notables invitados musicales y artísticos y entretuvo a los visitantes de la familia con “bailes elegantes” (bailes con bufanda). Su primera exposición al ballet clásico fue durante la escuela secundaria, cuando su madre la llevó a la ciudad de Nueva York para una semana de clases en el “Conservatorio Knickerbocker, Escuela de Ballet, Fancy, Stage and Society Dancing” de Elizavetta Menzeli. Young Page era inquisitiva y seria, como se revela en sus diarios. En 1915 ingresó en la Escuela para Niñas Tudor Hall en Indianápolis, donde escribió ensayos sobre temas como los Ballets Rusos de Serge Oukrainsky y Serge Diaghilev; se graduó en 1916.

Después de visitar la casa de Page, la bailarina rusa Anna Pavlova recomendó a Page para un entrenamiento clásico con su compañía. Pavlova envió a Jan Zalewski, una bailarina polaca, a Indianápolis para darle lecciones diarias a la adolescente. Page describió una "brecha de comunicación" con Zalewski, quizás el resultado de la ignorancia de Page en ese momento de los términos del ballet francés. En julio de 1915 continuó la instrucción con Zalewski en Chicago en Midway Gardens. De 1918 a 1919 Page, acompañada de su madre, viajó con la Compañía Anna Pavlova en una gira por América del Sur. Page le escribió a su amiga Eleanor Shaler, quien había considerado una carrera de baile: "¿Estás contenta de haber ido a la universidad (Vassar), o crees que hubieras preferido seguir bailando y 'ir a la perdición' conmigo?"

En 1917, Page ingresó en la Escuela Francesa para Niñas de Miss Williams y Miss McClellan, una escuela de terminación en la ciudad de Nueva York, y reanudó sus cursos en 1919, luego de la gira de Pavlova. Estudió ballet con Adolph Bolm y aprendió su especialidad, la danza de personajes, que se convirtió en un instrumento fundamental para la carrera de Page. La animó a crear sus primeras coreografías, destacando el movimiento. En 1917 bailó en el "poema coreográfico" de Bolm, "Falling Leaves", en la revista de Victor Herbert. Miss 1917 en el Century Theatre de la ciudad de Nueva York. Luego protagonizó la película de John Alden Carpenter. El cumpleaños de la infanta en 1919 en la Chicago Grand Opera Company.

Cuando Page fue a Londres para presentarse en el Coliseum en 1920, Bolm insistió en que estudiara con el maestro Enrico Cec-chetti, un eminente profesor italiano de ballet y maestro de mimo. Su madre no aprobaba el requisito de Cecchetti de que las alumnas lo besaran en la mejilla antes y después de cada clase, por temor a que su hija contrajera gérmenes. Page reflexionó: "Sobreviví".

El 6 de diciembre de 1921, Page interpretó "La chica del cabello rubio" en el Teatro Apollo de la ciudad de Nueva York. En marzo de 1922, la carrera de Page dio un giro a los escenarios de Broadway con Bolm en Danza macabra, la primera película de baile (cine en el género de la danza) con sonido sincronizado, que se estrenó en el Teatro Rialto. Estuvo como bailarina de estreno en Irving Berlin Revista de caja de música en la ciudad de Nueva York de 1922 a 1923, y en la gira de la serie por Estados Unidos de 1923 a 1924.

En diciembre de 1923, Page se reunió por primera vez con el abogado Thomas Hart Fisher para tomar el té en el Russian Tea Room de Chicago. Se casaron el 8 de febrero de 1925 y Fisher fue el confidente y gerente comercial de Page hasta su muerte en 1969. No tuvieron hijos. Durante su luna de miel en París, Page, ausente del baile, se fue a Montecarlo para hacer una audición para los Ballets Rusos de Diaghilev. Diaghilev llegó tarde, ya Page le preocupaba que su retraso pudiera afectar su calentamiento. Sin embargo, bailó lo suficientemente bien como para ser aceptada como la primera mujer estadounidense en la compañía Ballets Russes. Sin preocupaciones, Page escribió Fisher,

Diaghilev todavía está furioso, se enteró de que Balanchine nos estaba enseñando un baile, y piensa que fue horrible de mi parte… me temo que Diag. será mi enemigo de por vida, pero en realidad no me importa mucho; nunca hubiera soñado que eso hubiera significado la más mínima diferencia para él.

Page sostuvo que Diaghilev estaba resentido con que Balanchine le enseñara a bailar, además de usar su estudio y pianista. La relación Diaghilev-Page terminó en abril.

Una vez de regreso en Chicago, Page volvió a bailar para Bolm en los ensayos para un papel que había deseado, la reina de Shemakhan en Le coq d'or, representada en el Teatro Colón de Buenos Aires, Argentina. En 1925 y 1926 interpretó numerosos papeles como bailarina principal de Bolm en la recién establecida Chicago Allied Arts. Page reflejó la vida contemporánea en su coreografía y baile como Flapper en El flapper y el mariscal de campo en el año 1925.

En 1928, Page bailó en la coronación del emperador japonés Hirohito. En los años siguientes, su carrera en Chicago demostró su creatividad intuitiva. Ella y el bailarín expresionista austriaco Harald Kreutzberg formaron una gira por Estados Unidos y el Lejano Oriente de 1933 a 1934. A partir de 1935, durante dos décadas, Page trabajó con Bentley Stone, su socio y colaborador coreográfico. Como codirectores de la Sección de Danza del Proyecto de Teatro Federal de Chicago / Administración de Proyectos de Trabajo (WPA), presentaron el trabajo más memorable de Page sobre un tema estadounidense, Frankie y Johnny, y formó el Page-Stone Ballet en 1938. Page fue director de ballet y bailarín principal de la Ópera Ravinia en Highland Park, Illinois, en 1926; la Metropolitan Opera de Nueva York en 1927; la Ópera Cívica de Chicago de 1934 a 1936; y la Ópera de Chicago en 1941 y 1942. Fue coreógrafa y directora de ballet de la Ópera Lírica de Chicago de 1954 a 1969 y dirigió una compañía de ballet independiente, el Chicago Opera Ballet de Ruth Page, de 1956 a 1966. Page celebró su primer año como directora de la Ópera Lírica con una presentación en doble cartel de La viuda alegre en Chicago y en la ciudad de Nueva York. El ballet “El Cascanueces” de Page, que debutó en Chicago en 1965, se convirtió en un evento anual de vacaciones. Dirigió la Escuela de Danza de la Fundación Ruth Page, que continuó con Larry Long. Fue directora artística del Ballet de Chicago de 1974 a 1977 y coreógrafa invitada de Les Ballets des Champs-Élysécs (1948), Royal Festival Ballet de Londres (1953) y Ballet Russe de Monte Carlo (1952) (de Leonide Massine).

Page fue el autor de Por páginas (1978) y Notas de clase sobre clases de danza en todo el mundo, 1915-1980 (1984). Se casó con el escenógrafo y director francés Andre Delfau en 1983. Recibe varios títulos honoríficos, Page también recibió el Revista de danza Premio en 1980 y 1990, y el Premio Gubernativo de Illinois en 1985. Para Ruth Page, la danza era la vida. Permaneció enfocada en el arte durante sus últimos años. Continuó la práctica de la barra y tomó clases diarias hasta los ochenta. Fiel a su arte, Page escribió una vez: "Además de actuar, la clase es lo más importante en la vida de una bailarina". Page murió en su casa en Chicago de insuficiencia respiratoria.

La correspondencia de Page, que se encuentra en la Colección de Danza de la Biblioteca Pública de Nueva York, ha sido catalogada por su biógrafo, Andrew Mark Wentink, en "The Ruth Page Collection: An Introduction and Guide to Manuscript Materials through 1970", en Boletín de Investigación en Humanidades. De la página Por páginas (1978), editado e introducido por Wentink, es una autobiografía honesta. John Martin escribió una biografía personal de su vida en Ruth Page: una biografía íntima (1977). De la página Clase: Notas sobre clases de danza en todo el mundo, 1915-1980 (1984), editado con notas adicionales por Wentink, proporciona un registro de la educación internacional en danza, la técnica del trabajo en clase y perfiles seleccionados de empresarios de ballet, incluidos Adolph Bolm, Enrico Cecchetti, Bentley Stone, Cia Fornaroli Toscanini y Larry Long. Page describe su ensamblaje de "El murciélago para la televisión "en Revista de danza (Diciembre de 1986). Un obituario está en los New York Times (9 de abril de 1991). Franz Lehar's "La viuda alegre" (1983), coreografiado por Page, está disponible en video en color, en Louise España, ed., Dance on Camera: una guía de películas y videos de danza (1998).

Sandra Redmond Peters