Los logros de gianlorenzo bernini

Arte dominado del siglo XVII.

Si bien los diseños de Maderno demostraron ser influyentes en la dirección del estilo barroco, fue Gianlorenzo Bernini quien dominó los desarrollos artísticos y arquitectónicos en Roma durante gran parte del siglo XVII. Bernini fue en muchos aspectos similar a los grandes "hombres universales" del Renacimiento. Consumado escultor, arquitecto y pintor, también escribió para el teatro y compuso música. A mediados de los veinte ya había producido una serie de obras maestras escultóricas y estaba empezando a asumir encargos de arquitectura para el papa Urbano VIII (r. 1623-1644). Estos incluyeron el famoso baldachino y decoraciones escultóricas para San Pedro, así como una serie de tumbas para notables romanos, y una gran cantidad de impresionantes fuentes ubicadas por toda la ciudad. Estudiante de diseño urbano, las fuentes escultóricas de Bernini ennoblecieron muchas plazas romanas y dieron a la ciudad numerosos puntos focales atractivos. De esta manera logró una de las visiones que los diseñadores del Renacimiento habían anhelado: la creación de hermosos monumentos ubicados en atractivas plazas públicas donde los habitantes de la ciudad podrían reunirse y congregarse.

Patio de San Pedro.

Mientras Bernini decoraba la ciudad como un gran lienzo, su logro arquitectónico más importante fue el patio que creó frente a la Basílica de San Pedro, un enorme espacio público capaz de albergar multitudes de cientos de miles de personas, pero que resulta atractivo por sus columnas envolventes. . Ingeniosamente diseñó la forma de estas estructuras para ocultar edificios menos atractivos dentro del complejo papal. A diferencia de muchas más columnatas altamente decoradas en ese momento, el diseño de Bernini era mucho más simple, y requería cuatro filas de columnas dóricas simples que avanzaban desde la basílica, primero en línea recta y luego inclinándose para formar una forma circular. En total, hay 300 columnas en esta estructura masiva. Encierran una plaza con dos grandes fuentes circulares a los lados y un obelisco egipcio en el centro. Sobre el entablamento sencillo e ininterrumpido de la columnata, Bernini colocó una gran cantidad de estatuas de los santos de la iglesia. Aunque enorme y sin adornos, la columnata sugiere, sin embargo, los "brazos de la iglesia madre", la frase del propio Bernini para describir el espacio que deseaba crear.

Interludio parisino.

Como resultado de logros a esta escala verdaderamente masiva, el rey Luis XIV reclutó al arquitecto para planificar la remodelación del palacio medieval y renacentista del Louvre en París. Un revoltijo de alas y edificios en conflicto se había acumulado en este sitio desde la Edad Media en adelante, y Louis inicialmente creyó que Bernini era el arquitecto que podría poner orden en este caos arquitectónico. Cuando llegó por primera vez a París, declaró que el Louvre estaba más allá de la redención y argumentó que debería ser demolido. Sin embargo, con el tiempo, se convenció de que la fachada del enorme palacio podría reconstruirse para dar unidad y coherencia a la estructura. Uno de sus diseños para la estructura era muy imaginativo e incluía una fachada curva, aunque Bernini eventualmente alteró ese diseño para reflejar los gustos más severos y clásicos del rey y la corte. Si bien participó en la ceremonia de colocación de la nueva piedra fundamental para la remodelación del palacio, sus planes fueron rechazados inmediatamente después de su salida de París. De regreso a Roma después de solo cinco meses en el extranjero, Bernini continuó esculpiendo, diseñando y supervisando muchos proyectos hasta su muerte a los ochenta años. Sigue siendo uno de los artistas más prolíficos del siglo XVII y, como arquitecto, fue especialmente importante por sus grandes contribuciones a la planificación y el diseño urbanos. Sus planes para los edificios son menos numerosos que los de otros grandes arquitectos de la época e incluyeron solo tres pequeños proyectos de iglesias construidas en Roma. Sin embargo, estas estructuras demostraron usos imaginativos de las formas más fluidas que defendían los arquitectos barrocos en ese momento.

Fuentes

Massimo Birindelli, Plaza de San Pedro (Roma: Laterza, 1981).

Irving Lavin, ed., Gianlorenzo Bernini: nuevos aspectos de su vida y su arte (University Park, Pensilvania: Pennsylvania State University Press, 1985).

Torgil Magnuson, Roma en la era de Bernini (Atlantic Highlands, Nueva Jersey: Humanities Press, 1982).

Charles Scribner III, Gianlorenzo Bernini (Nueva York: HN Abrams, 1991).