Gottsched, Johann Christoph (1700-1766)

Filósofo, crítico literario y teórico, Johann Christoph Gottsched fue discípulo de Christian Wolff y uno de los arquitectos de la Aufklärung alemana. Particularmente consciente de las deficiencias culturales de Alemania, en comparación con Francia e Inglaterra, Gottsched trabajó vigorosamente para reformar el teatro y la poesía alemanes. Tomando como modelos a los antiguos (Aristóteles, Horacio), pero también el "Grand Siècle" francés (Racine, Molière, Boileau) y algunos ejemplos nacionales (como Martin Opitz), escribió su Intento de poesía crítica (1729, pero a menudo reeditado hasta 1751) como una teoría poética normativa destinada a ayudar a formar el gusto de los escritores y el público alemanes por igual. El proyecto de Gottsched, sin embargo, no se redujo a este objetivo pedagógico: su poética estaba destinada a fundamentar las reglas del gusto poético en fundamentos filosóficos sistemáticos heredados en su mayor parte de Gottfried Leibniz y Christian von Wolff. Consideró imperativo tanto para el filósofo como para el poeta serio que conozcan no sólo las reglas heredadas de la antigüedad y el clasicismo francés, sino que también comprendan la razón subyacente a estas reglas. Para Gottsched, la crítica era una tarea filosófica, parte del racionalismo de Wolff. En este sentido, la Poesía crítica prefiguraba la nueva ciencia estética planteada por Baumgarten unos años más tarde.

Las posiciones teóricas de Gottsched son completamente racionalistas. De acuerdo con Wolff y Leibniz, concibe la belleza como la representación clara pero conceptualmente indistinta de una perfección en un objeto, ya sea que este objeto sea natural, técnico o el resultado de la imaginación poética. Al ser la percepción de una perfección, la aprehensión de la belleza va acompañada de placer. Por tanto, Gottsched rechaza la explicación subjetiva de la belleza: el placer estético se reduce a la percepción de una perfección, cuyos componentes podrían hacerse explícitos. En otras palabras, esta percepción podría conducir al conocimiento racional y, por lo tanto, podría reducirse a reglas cognoscibles. Cada categoría de belleza, y todo tipo de belleza poética o artística, se basa en reglas específicas (las de la arquitectura, la música, la pintura, la tragedia, la épica) que, no obstante, comparten algunos fundamentos comunes, a saber, las nociones de orden, proporción. , correlación entre las partes y el todo, y la adecuación de las reglas a la función específica del objeto.

Por tanto, las reglas de la poesía y las artes liberales no son subjetivas ni variables; son planteados por los mejores especialistas de cada dominio y confirmados por la experiencia y la reflexión. En este contexto, el gusto estético depende de la comprensión, ya que juzga la sensación de algo bello. El buen gusto (es decir, el gusto correcto) consiste, según Gottsched, en "juzgar adecuadamente, a partir de una simple sensación, la belleza de una cosa de la que carecemos de un conocimiento claro y distinto". Este conocimiento es "indistinto" porque la persona a quien le agrada es incapaz de explicar las causas del placer. Aquí, el racionalismo de Gottsched casi lo obliga a entrar en una contradicción: si el gusto es un juicio indistinto, su mejora, que es el objetivo declarado de la poética normativa de Gottsched, conduce al desarrollo y enriquecimiento de la sensibilidad estética o lo hace más bien un juicio perfecto y, por lo tanto, , disolver el gusto en conocimiento? Solo con Baumgarten's Aesthetica, y su noción de conocimiento sensible, este problema, inherente a cualquier racionalismo estético, encontrará una respuesta creíble.

En su análisis del "carácter del poeta", Gottsched aplica la teoría de Wolff de las facultades de la mente a la concepción clásica de Boileau de la producción poética. Para Gottsched, el "don divino" tradicionalmente atribuido al poeta se reduce a tener una disposición natural a la imitación poética. Entre las facultades que debe tener el poeta, ingenio (temperamento, Witz ), o la capacidad de percibir fácilmente similitudes entre cosas, es lo más importante. Pero la mente también debe apoyarse en un fuerte poder de imaginación, que Gottsched entiende como el poder de reproducir conceptos que ya hemos tenido con motivo de sensaciones presentes y sobre la base del principio de semejanza y perspicacia, que consiste en percibir. matices y diferencias dentro de las cosas.

Sin embargo, el mero hecho de tener estas facultades es insuficiente: deben ser objeto de educación. Además, la imaginación, la perspicacia y el ingenio no son los únicos talentos necesarios del poeta o del artista; El arte (todas las disciplinas pertenecientes a la práctica de un arte en particular), la erudición (mitología, historia, geografía) y un profundo conocimiento de la psicología humana también son necesarios para el carácter del artista. También debe desarrollar su juicio (Juicio ), que sirve a la razón como instrumento para controlar una imaginación recalentada; el juicio mantiene el ingenio dentro de los límites de la verosimilitud y lo natural. Finalmente, el carácter del poeta se basa en una disposición mental honesta y virtuosa que describe las acciones moralmente incorrectas como feas y repugnantes. Sobre este tema, la estética de Gottsched concuerda con uno de los principios centrales de la ilustración, que sostiene, partiendo de una concepción que se remonta a Horacio, que la misión de la poesía es complacer al mismo tiempo que proporciona instrucción moral.

Incluso si la imitación es la esencia de la poesía, la fábula constituye su "alma". Hay tres grados de imitación poética: la representación vívida de las cosas naturales, la imitación de personajes, sentimientos y pasiones humanas, y la trama o "fábula" (Fabel ). Refiriéndose a la metafísica leibniziana, Gottsched describe la fábula como el relato de un evento, rico en verdad moral, que en realidad no sucedió pero que pudo haber ocurrido en algún mundo posible. La ficción poética es la "historia de otro mundo" que, no obstante, debe someterse al principio de verosimilitud, que Gottsched define como concordancia con el orden general de la naturaleza. Se produce una tensión entre dos principios, el de lo fabuloso (que satisface el gusto por la novedad, la extrañeza y la notabilidad, pero corre el riesgo de caer en lo inconcebible y extravagante) y el de verosimilitud, sobre el que descansa la credibilidad de la poesía y su capacidad de servir a una edificación moral. función.

Intentando dar más importancia a la libertad de la imaginación creativa, los críticos suizos Johann Jakob Bodmer (Tratado crítico sobre lo maravilloso de la poesía, 1740) y Johann Jakob Breitinger (Poesía crítica, 1740) se distanciaron de Gottsched en este tema. Movilizando Milton's Paradise Lost y el tratado de Pseudo-Longinus sobre lo sublime como guías para su reflexión, pretendían alentar lo fabuloso en la poesía y otorgar cierta autonomía a la "verdad de la imaginación" frente a la "verdad del entendimiento".

Véase también Estética, Historia de; Aristóteles; Baumgarten, Alexander Gottlieb; Boileau, Nicolas; Leibniz, Gottfried Wilhelm; Longinus (pseudo); Milton, John; Wolff, Christian.

Bibliografía

Obras de johann christoph gottsched

Intento de poesía crítica. Darmstadt: WBG, 1962.

"Intento de poesía crítica". En Trabajos seleccionados. Vol. 6. Editado por Von J. Birke y B. Birke, Nueva York y Berlín: De Gruyter, 1973.

Obras sobre johann christoph gottsched

Abedul, Joachim. Metafísica y teoría de la música y la literatura contemporáneas de Christian Wolff. Berlín: Gottsched, Scheibe, Mizler., 1966.

Dahlstrom, Daniel O. "La ilustración de la poesía: JC Gottsched, 1700-1766: Critische Dichtkunst, 1729". Revista de estética e historia general del arte 31 (1) (1986): 139-168.

Freier, Hans y Poética crítica. Legitimación y crítica de la poesía en la poesía de Gottsched. Stuttgart: Metzler, 1973.

Daniel Dumouchel (2005)