Fonda, peter seymour

(b. 23 de febrero de 1940 en la ciudad de Nueva York), actor, productor y director que comenzó la década de 1960 actuando en películas tradicionales de estudio de Hollywood y pasó a papeles contraculturales en películas independientes B, luego revolucionó el cine estadounidense al producir y protagonizar la extraordinariamente exitosa Jinete facil (1969), un proyecto de bajo presupuesto que anunció la nueva ola estadounidense y engendró una nueva generación de cineastas.

Fonda nació en una de las principales dinastías de actuación del cine estadounidense. Su padre, Henry Jaynes Fonda, era actor de teatro y estrella de cine de Hollywood, profesiones que también asumió la hermana mayor de Fonda, Jane. La infancia de Fonda estuvo llena de inseguridad y constante desarraigo entre California y Nueva Inglaterra. Con frecuencia fue separado de su padre debido a la carrera activa de Henry y al servicio militar de la Segunda Guerra Mundial. Además, su madre Frances Ford Seymour, quien antes de su primer matrimonio había sido cajera en la Guaranty Trust Company de Nueva York, entonces presidenta del banco, sufría de una enfermedad mental continua y se suicidó en 1950. Henry Fonda se volvió a casar rápidamente y Fonda continuó navegando entre los estilos de vida extremos de las costas este y oeste. La inestabilidad física y emocional de su familia llevó a Fonda a ser percibido como un joven con problemas. Una vez se disparó mientras practicaba con un amigo. Había tomado prestada la pistola 22 de su amigo y el gatillo se soltó por accidente, lo que provocó que una bala se descargara en los intestinos de Fonda. El disparo fue casi fatal. Fonda afirma que este incidente fue un accidente, aunque otros lo han informado como un intento de suicidio.

Fonda comenzó la década de 1960 abandonando la Universidad de Omaha en Nebraska después de su tercer año. Se unió al negocio familiar, aprendiendo el oficio de actuar en una temporada de acciones de verano en el Ceilwood Theatre en Fishkill, Nueva York. Al final de la temporada en 1961, Fonda consiguió el liderazgo en el estreno de Gracia asombrosa, una nueva obra del historiador oral Studs Terkel. El aspecto larguirucho y la personalidad relajada de Fonda eran perfectos para el papel y la época.

Fonda se mudó a la ciudad de Nueva York, donde pasó el rato con el actor Robert Duvall y se sintió atraído por la contracultura de la costa este centrada en Greenwich Village. Fonda audicionó para la obra de Broadway Blood, Sweat y Stanley Poole, pero fue rechazado por no parecerse lo suficiente al popular actor de teatro Robert Morse. Después de pasar un tiempo en Omaha en psicoterapia profunda para reparar su psique rota, Fonda fue llamado de regreso a Broadway. Los productores de Sangre, sudor y Stanley Poole cambiaron de opinión, y en 1961 Fonda ganó el papel con el que inició su carrera como actor profesional.

Fonda se casó con Susan Jane Brewer el 8 de octubre de 1961. Ella dio a luz a su hija, Bridget, otra futura actriz, en 1964. La pareja también tuvo un hijo en 1966. Aún siendo un actor en apuros, Fonda actuó como invitado en programas de televisión de antología que incluían Naked City (1962) La nueva raza (1962) La hora de Alfred Hitchcock (1964), y Doce en punto de altura (1964).

El primer papel de Fonda en un largometraje fue en Tammy y el doctor (1963), donde le dio a Sandra Dee su primer beso en la pantalla en la serie de películas goody-goody. También apareció en el drama de la Segunda Guerra Mundial. Los vencedores (1963), y en Los jovenes amantes (1964). Los papeles en la pantalla eran difíciles de encontrar y Fonda comenzó a pensar en dar forma a su propio destino cinematográfico. Trató de comprar los derechos de Lilith. Cuando Fonda se enteró de que el célebre director Robert Rossen ya los poseía, consiguió un papel en la película de 1964. Fonda se rebeló contra el veterano director de cine, reaccionando de la misma manera que lo había hecho con su padre y con la mayoría de las figuras de autoridad, pero se le dio la oportunidad de observar el proceso de edición y la experiencia profundizó su comprensión del cine.

En 1965, Fonda había comenzado su educación contracultural. Conoció a James Mitchum, otro actor de segunda generación, aficionado a la marihuana y compró su primera motocicleta, una BMW R27. Fonda se hizo amigo del músico Jim McGuinn de la banda The Byrds, se unió a la escena psicodélica de Hollywood Sunset Boulevard y tuvo su primera experiencia con LSD. Fonda también conoció al actor Dennis Hopper, otro rebelde que estaba interesado en trabajar fuera del sofocante sistema de Hollywood. Junto con Don Sherman escribieron el guión El Yin y el Yang (1966); Fonda comenzó a acumular fondos, pero no pudo ponerlos en producción.

El magnate de las películas B Roger Corman dirigió Fonda en Los ángeles del infierno (1966), la película que estableció la personalidad del actor como un hippie drogadicto que montaba cerdos. Fonda siguiente protagonizó The Trip (1967), que lo conectó con la escena hippie de la costa oeste y la búsqueda espiritual energizada por las drogas alucinógenas.

A fines de la década de 1960, todo estaba listo para la producción del esfuerzo conjunto de Fonda y Hopper. Impulsados ​​por psicodélicos y la idea de una película sobre dos hombres que van en busca de América, comenzaron a filmar Jinete facil, que se estrenó en 1969. Trabajando independientemente de la industria, trajeron al guionista Terry Southern, quien transformó los interminables e indisciplinados raps de los actores en una película que se puede filmar. Fonda produjo y coescribió el guión (que fue nominado a un premio de la Academia en 1970) y Hopper lo dirigió. Fonda interpretó al personaje icónico Wyatt, o "Capitán América", quien, después de una puntuación de cocaína, recorre el país en bicicleta con su amigo Billy, interpretado por Hopper. En el camino, el Capitán y Billy experimentan el fenómeno de la comuna, la cambiante estructura familiar del país, profundos prejuicios, el asesinato de un abogado idealista liberal (interpretado por Jack Nicholson), el Mardi Gras y un viaje ácido, antes de encontrarse con su muerte en el techo negro de dos carriles. Fonda fue responsable de la línea profética, "Lo arruinamos", que predijo la disolución de la generación hippie y su desaparición al final de la década.

Jinete facil marcó el final de las películas clásicas de Hollywood y el comienzo de una nueva era en el cine estadounidense. La película de bajo presupuesto cambió los métodos narrativos y estéticos de la realización cinematográfica y aún así logró sonar la campana de taquilla. El público era una nueva generación menor de treinta años, que alcanzó la mayoría de edad durante la década de 1960 y finalmente se vio representada en la pantalla.

Fonda hizo su debut como director en la década de 1970 con el western místico Mas el asalariado (1971). Aunque jugó un papel decisivo en el lanzamiento de la nueva ola estadounidense y abrió el camino para los jóvenes cineastas independientes, ninguna de sus películas como director recibió el éxito o la aclamación de Jinete facil. En abril de 1974 Fonda y su primera esposa se divorciaron, y se casó con Portia Rebecca Crockett McGuane el 11 de noviembre de 1975. Continuó actuando durante las décadas de 1970 y 1980, pero no fue hasta su actuación como apicultor remoto en Oro de Ulee (1997) que finalmente se ganó el respeto como actor principal con una nominación al Premio de la Academia y el Globo de Oro al mejor actor.

Las contribuciones duraderas de Fonda a la cultura de la década de 1960 son sus papeles icónicos como Heavenly Blues en Los ángeles del infierno y Wyatt "Capitán América" ​​en Jinete facil. Ambos personajes eran motociclistas inconformistas inmersos en el mito, la leyenda y el simbolismo de la carretera: el rebelde estadounidense con la sabiduría y la espiritualidad de un maestro zen. Como uno de los creadores de Jinete facil, Peter Fonda sembró la nueva ola estadounidense de la década de 1970, un legado que continúa resonando en los baby boomers, ahora de mediana edad, y su descendencia creativa de cineastas de vanguardia de las décadas de 1980, 1990 y más allá.

La autobiografía de Fonda es Don't Tell Dad: A Memoir (No le digas a papá: una memoria) (1998). Las biografías de la familia Fonda incluyen a John Springer, Las fondas: las películas y las carreras de Henry, Jane y Peter Fonda (1970); Gerald Cole y Wes Farrell, Las fondas: retrato de una dinastía (1984, ed. Rev. 1985); y Peter Collier, Las fondas: una dinastía de Hollywood (1991).

Vincent LoBrutto